北斎の春画（枕絵）、幻の名品を完全復刻

見事な絵画芸術を生み出した、秘められた絵画、春画

江戸後期に広がりを見せた浮世絵は、江戸庶民文化の香りを伝えるために、絵画を通して大きな役割を果たしました。中でも表舞台では目立たなかったと考えられる 「春画」 は、男女の営みを、包み隠すことなく、自由で開放的にイキイキと創作され、見事な絵画芸術を生み出していたのです。

一般の浮世絵の域を超え、唐絵や日本画などと違い、秘められた絵画の芸術性は、ゴッホやモネ、ドガらに大きな影響を及ぼし、ピカソも真似たと言われるほど、世界中の美術家を驚かせました。

北斎春画の最高傑作であり 「幻の名品」 とうたわれた浪千鳥があります。この度、その中に収蔵する『願いがかなう』が北斎生誕250年の記念として制作されました。

北斎の春画とは

冨嶽三十六景の絵師として知られる北斎は、美人画のジャンルでも、妖艶でときに壮絶みのある女性を数多く描いています。ただ美しく官能的な女性美を描くだけでなく、うちに秘めた情感や血潮の熱気を描き出そうとする筆の力は、春画では、さらに自由奔放に発揮されていきます。

代表作『浪千鳥（なみちどり）』

北斎の代表作であり、あらゆる春画の傑作の筆頭に挙げられてきた『浪千鳥（なみちどり）』は、江戸時代文化年間（1804～18）の末頃に制作された大判錦絵十二図「富久寿楚宇（ふくじゅそう）」を原本にして制作されたものです。

「富久寿楚宇」は浮世絵の多色摺（たしょくずり）木版画で、各図に短文が書き入れられています。本図に相当する「富久寿楚宇」の図の書入れから、どんな情景を描いたかが、ある程度想像できます。

手間とコストを惜しまぬ制作

『浪千鳥』は、「富久寿楚宇」の主線（おもせん・黒線）摺りを元に、必要な図柄に一枚一枚手彩色で仕上げられた作品でした。

それは想像を絶する手間とコストをかけた制作となりました。北斎の娘で有名な浮世絵師・応為（おうい）もかかわったという伝説があるほど、力量のある絵師が動員されたに違いありません。

着物の柄を何色にも塗り分け、アンダーヘアを一本一本、極細の小刀で彫り重ねて柔らかさをだしていきます。さらに背景は雲母（きら・雲母の細粉に色を混ぜたもの）を引くという仕上げになっています。

題名は後世の命名ですが、表紙が浪文に千鳥の模様をあしらった桐板だったことに由来しています。このような芸術性の高い豪華画集が、江戸の富裕層に相当の需要があったことを想像させます。

「幻の名品」とうたわれた、北斎春画の最高傑作

当時と同じ材料と技法＜手彩色木版画＞でよみがえる

現代最高峰の超絶技巧で完全復刻！

今では、再現するのが至難の業といわれる当時の浮世絵の春画ですが、それぞれの持てる最高の技で完全復刻された証に、彫り師、摺り師、手彩絵師3名の落款と限定番号が入った保証書が添付され、また作品本紙の右下隅にも、三名の落款と通し番号が入って、謹製に手彩色木版画として制作したことを保証しています。

当時の姿をそのまま、現代によみがえらせたことは大変貴重であり、木版画としての美術的価値も兼ね、今後、あらたに制作することは、極めて困難で、将来にわたり、その希少性はさらに増すものと考えられます。

浮世絵研究の権威が寄せる絶賛

戦後浮世絵研究の第一人者、吉田暎二（てるじ）は、浮世絵春画番付をつくり、東横綱に喜多川歌麿の『歌まくら』、西横綱に『浪千鳥』を挙げた。

近藤市太郎『秘蔵版北斎』

『浪千鳥』は写実的秘画として最高傑作である。清長の『袖の巻き』、歌麿の『歌まくら』に満足しない愛好家は、『浪千鳥』に来て、やっと、これあるかなと絶賛の声を上げるに違いない。

林美一『浮世絵艶本集成』29より

『浪千鳥』は単に北斎作品としてのみならず、全浮世絵秘画の最高傑作としても、あまりにも有名。

浮世絵秘画の最高傑作をぜひお手元で！

注：画像の陰部はボヤケさせていますが、お届けの作品は鮮明に摺られております

特に、頭部の一本一本の毛髪より、下部ヘアーの縮れの彫り・摺りは、大変困難を極め、春画表現の最大のクライマックスでもあります。彫りだけでも2週間以上かかり、摺りも墨の量を板木にのせ、摺る力の入れようも最も神経を使う場面です。摺りあがった完成品を手に取って頂ければ、ひときわその技に感動いただけると思います。

作品解説

若い年上の女と、若衆（わかしゅう）です。若衆とは元服前（16歳前）の男子です。遊女は売れっ子でなかなか彼に逢うことができません。ようやく都合をつけて逢えて、二人は馴れ初めたばかりで、気持ちを通い合わせての交わりでした。

若衆は若さにあふれ何度も最高に達します。遊女は若い恋人を熱愛し、相手が心離れしないように懇願しながら、恍惚の境地にひたっています。

男は女の胸に顔をうずめ、女は男の背中に腕を回して力をこめて締め付けています。男の手は女の肩のあたりを握り締めています。愛し合う両人が最高潮を迎えた場面を描いたものということができるでしょう。下半身だけ着物がはだけているのも、お互いを求める待ちきれない心の高ぶりが如実に表されているようです。

喜多川歌麿は、情緒を醸し出すために余白を多くとり、北斎は内面のダイナミズムやパワーを表現するために画面を突き破るがごとくに隅々まで描き尽くし、自由に奔放が発揮されています。

モダン額装で洒落っ気にお飾りいただけます

洒落っ気にそっとお飾りできるモダンな額装は、本紙が簡単に取り外しできるよう工夫しております。また、付属の木製スタンドを使えばお好みの場所で自由にご利用いただけます。ご自身のプライベートな時間にお楽しみいただくも良し、仲間と一緒にご鑑賞いただくのも良しといった隠れた名品です。