東山魁夷《白馬シリーズ》の代表作
青い森に白馬が静かにたたずむ、幻想的な一枚です。日本画壇の巨匠・東山魁夷による、《白馬シリーズ》を代表する名作として親しまれています。
令夫人・東山すみ様が監修した作品で、限定500部のみのご提供です。
こちらの作品は、お届けまでに1週間ほどお時間をいただきます。また、30万円以上の作品のため、代引きでのお支払いはご利用いただけません。あらかじめご了承ください。
東山魁夷 屈指の名作
連作『白い馬の見える風景』の中の一作です。「緑響く」と並ぶ、東山魁夷屈指の名作として広く知られております。
東山芸術の魅力を存分に引き出すために開発された特別な技法
彩美版®プレミアムは、魁夷の神秘的な青の空間を輝かしく魅せる、新感覚の表現技法です。また、額縁は作品本体が浮き出して見える優美なデザイン。これまでにない臨場感をお楽しみいただけます。
500部限定、東山家正式承認の由緒正しい価値ある作品
東山家監修の証として、ATELIER KAII HIGASHIYAMAの認証が入ります。
奥付には限定番号が入り、著作権者の承認印が押されます。(限定番号はお選びいただけません)
※共同印刷株式会社が独自に開発したセキュリティシールを証明書に貼付しています。お持ちのスマートフォンなどでフラッシュを焚いて撮影すると、作品が共同印刷(KP)の発行する真正な複製画であることを判定できます。
最高級複製画 東山魁夷「白馬の森」彩美版©プレミアム
ある時、一頭の白い馬が、私の風景の中に、ためらいながら、小さく姿を見せた。すると、その年(1972年)に描いた18点の風景の全てに、小さな白い馬が現れたのである。
―東山魁夷―
東山魁夷 白馬の森
戦後の1947年、「残照」によって画壇に認められた東山魁夷は、風景画家として地歩(ちほ)を築きます。それ以後、幾多の風景を描きますが、そこに人物や動物が登場することはほとんどありませんでした。(中略)
実は、戦前、ドイツ留学から帰って描いた作品のなかには白い馬がたびたび登場しています。魁夷はその作品について「あの時の白い馬と虹は、苦悩と不安に揺れ動いていた私の、やすらぎと救いを願う心の現れであったとも思われる。あるいは、戦争の嵐が、いやおうなしに近づいてくる頃の平和への切ない祈りでもあったとも云えよう。」と述べています。それからおよそ30年後に描いた白い馬も、長期にわたるドイツ旅行の後に登場したことにふれて、当時とは心境も世相も違うのに何か宿命的なものを感じる、と語ります。魁夷のなかで、戦前の白馬も心の奥底ではつながっていたのかもしれません。(中略)
「白馬の森」は富士五合目のブナの原生林のスケッチがもとになっています。魁夷はこの森は現実的なものではなく空想から生まれたと語り、「心の奥にある森は誰も窺(うかが)い知ることは出来ない」といいます。森の奥深くから精霊のように浮かび上がる白い馬は何を象徴しているのでしょうか。魁夷は「白い馬は私の心の祈りです」とも述べています。
(添付解説書より抜粋)
作品解説 松本猛
解説は「白馬の森」を所蔵する長野県信濃美術館 東山魁夷館前館長の書き下ろしです。東山作品を知悉(ちしつ)する松本猛前館長が作品の魅力をわかりやすく解説されています。松本氏は安曇野ちひろ美術館前館長も歴任される等、多方面にわたり活躍中です。
作品仕様
- 技法
- 彩美版®プレミアム
- 限定
- 500部
- 画寸
- タテ 44.3 × ヨコ 65.2 cm(15号大)
- 額寸
- タテ 62.2 × ヨコ 83.1 × 奥行 3.7 cm
- 額縁
- 特注浮き出し加工木製額(シルバーフレーム/背面メタリック梨地)
- 重量
- 約4.9kg
- 監修
- 東山すみ
- 証明
- 額裏貼付の奥付に監修者承認印、画面左下部にATELIER KAII HIGASHIYAMAの認証
- 原画
- 長野県信濃美術館 東山魁夷館
- 解説
- 松本猛(美術評論家、長野県信濃美術館 東山魁夷館前館長)
- 発行
- 共同印刷株式会社
※寸法・重量等は、天然材料を使用し一点ずつ手作りのため、表記と異なる場合があります
東山魁夷 マスターピース コレクション™とは
作品の繊細な色合いや鮮やかな発色を効果的に表現するために生み出された技法「彩美版®プレミアム」による、新感覚の美術作品です。
最新のデジタル加工処理技術を施した高精度プリントを、職人の熟練した手業により高級アクリルガラスに貼合(てんごう)。光沢感のある透明アクリルガラスが、作品をより美しく華やかに彩ります。
UVカットのアクリルガラスは貴重な作品を保護し、紫外線による退色や酸化による劣化を防ぎ、長期にわたる保存を可能にします。
東山家特別監修の浮き出し加工によるモダンなデザイン額で、東山芸術の真髄を存分にご堪能ください。
東山魁夷 (Kaii Higashiyama) 1908-1999
日本画への道とドイツ留学
1908年、横浜に生まれる。1926年(18歳)に東京美術学校日本画科に入学し、在学中を通じ特待生に選ばれるなど早くから類まれな才能を示した。1931年(23歳)の卒業後、結城素明に師事し、雅号を「魁夷」とする。1933年(25歳)にはドイツへ留学し、ベルリン大学で美術史を学んだ。
風景画家としての開眼と国民的画家への軌跡
1947年(39歳)に《残照》を描いて以来、風景画家として立つことを決意する。1950年(42歳)には《道》によって画壇および社会的に広く認められるようになり、初めて日展審査員となった。1956年(48歳)に第11回日展出品作《光昏》で日本芸術院賞を受賞。1965年(57歳)には日本芸術院会員に任命され、日展理事に就任した。
1968年(60歳)には皇居新宮殿の大壁画《朝焼けの潮》を完成させ、1972年(64歳)には代表作となる《白馬の森》を制作。さらに1980年(72歳)には唐招提寺壁画を完成させるなど、こうした画業を通じて国民的画家として広く知られるようになった。1999年に90歳で逝去し、従三位勲一等瑞宝章を追贈された。
静謐な風景と日本画の美
東山魁夷は、自然を主題とした風景画によって独自の美の世界を築いた画家である。湖や森、山岳などの静かな風景を題材に、澄みきった色彩と簡潔で洗練された構図によって、深い静寂と精神性を感じさせる画面を生み出した。
代表作《道》や《白馬の森》、《緑響く》などに象徴されるように、その作品は単なる風景描写にとどまらず、自然観や心の風景を表現したものとして広く親しまれている。詩情豊かな画面と気品ある色彩は多くの人々に愛され、戦後日本を代表する風景画家として高い人気を誇る。
主な作品収蔵先
長野県立美術館 東山魁夷館、香川県立東山魁夷せとうち美術館、市川市東山魁夷記念館、東京国立近代美術館、京都国立近代美術館、山種美術館など。









